IT之家 4 月 25 日消息，消息源 @UnBoxPHD 昨日（4 月 24 日）在 X 平台发布推文，分享了一组《艾尔登法环》电影片场照， 揭示剧情设定为“破碎战争”前传。 女王玛莉卡由艾玛 · 莱尔德饰演，戏份大幅增加，片中将互动多名角色并探访幼年蒙葛特。 IT之家注：在《艾尔登法环》游戏设定中，“破碎战争”又称“没有王者的战争”，由半神们为争夺法环碎片而引发、持续千百年的内战，由艾尔登法环的破碎引发，其直接导火索是“阴谋之夜”事件。 根据曝光的电影片场照，女王玛莉卡将在片中扮演核心角色，玛莉卡不仅与多名角色互动，更被拍到与长角幼童同行，该幼童疑似为年幼时的蒙葛特，暗示电影将回溯至“破碎战争”爆发前的历史时期，讲述玛莉卡及其子嗣应对神权重担的往事。 除玛莉卡外，片场照还曝光了反派“食粪者”的行刑场景。照片中，民众向悬挂的“食粪者”投掷废弃物，其盔甲造型高度还原游戏原作。更有趣的是，泄露信息显示玛莉卡探访了受刑的“食粪者”，这一情节属原作未提及的原创内容。 IT之家此前报道，制片厂 A24 表示，《艾尔登法环》真人电影将于 2028 年 3 月 3 日北美上映，采用 IMAX 格式拍摄，目前已进入制作阶段。 IT 之家小伙伴记得用 最会买购买电影票 ，享受折扣价的同时还可以获得返利，预计每张票可以节省 5~15 元！ 相关阅读： 《 〈艾尔登法环〉真人电影 2028 年 3 月 3 日北美上映：宫崎英高指导，IMAX 格式拍摄 》
IT之家 4 月 22 日消息，暴雪娱乐《暗黑破坏神 IV》全新资料片“憎恨之王”（Lord of Hatred）将于 4 月 28 日上线，登陆 Xbox、PS5、PC（ Battle.net/Steam ）全平台。 目前，这款资料片全球媒体评分已解禁，截至IT之家发稿，游戏在 Metacritic 上 PC 版均分 82（暂由 33 家媒体给出），Xbox 版 83 分（暂收录 5 家媒体），PS5 版 84 分（暂收录 10 家媒体）。 IGN 给予本资料片 8 分，认为其“内容丰富、剧情扎实”。 《憎恨之王》资料片主线战役紧凑扎实，本资料片提供了两大全新职业，同时带来了内容极其丰富的终局玩法，成功让人再次沉迷于游戏之中。 在剧情部分，本次战役流程大约 8 小时，在叙事质量上堪称系列近年最佳之一。剧情节奏紧凑，转折频繁，人物动机也更加立体，甚至连一些“反派”角色都拥有值得讨论的逻辑与信念。配合一贯高水准的过场动画，整体观感相当震撼。虽然主线只占整个游戏时间的一小部分，但正是这些剧情、角色与世界观构成了《暗黑破坏神》系列的核心魅力，而本次资料片在这一点上发挥得非常到位。 新舞台“斯科沃斯”同样值得一提。这是一座带有地中海风格的岛屿，在设定中还是人类的起源之地。相比主大陆，这里既有熟悉的“怪物横行 + 血肉横飞”的暗黑元素，也保留了一些尚未完全毁灭的自然景观，形成鲜明对比。地图设计上涵盖雾气弥漫的海岸、火山地貌等多种环境，探索过程依旧充满动力。不过需要指出的是，新区域的地下城数量不算多，但要塞等内容依然具备较高可玩性。 玩法层面，本次最大亮点之一是新增的两个职业。圣骑士回归，延续了经典的防护与光环体系，既能提供强力生存能力，也可以通过极端构筑实现“站桩清怪”的爽快体验。相比之下，全新职业术士则更具新鲜感，其玩法围绕“驾驭地狱之力”展开，可以选择召唤流、变身流等多种方向，构筑自由度很高。整体来看，圣骑士更偏向经典体验，而术士则提供了更多实验空间。 终局玩法依旧是本作的核心驱动力。资料片在原有基础上进一步扩展内容量，让玩家在刷装备、优化构筑的过程中始终有目标可追。各种系统叠加后，甚至会出现“内容多到一时想不起某些机制”的情况。不过，新终局在联机进度处理上的设计略显不足，同时探索新区域的动力在通关后有所下降，这些都是比较明显的短板。 IT之家注意到，《暗黑破坏神 IV》国服将于 4 月 28 日至 5 月 27 日启动新玩家游戏本体（无任何 DLC）免费领取活动，已拥有价值 128 元的基础游戏的老玩家则将得到 2400 白金币的回馈。 此外，所有玩家如果在扩展包《憎恨之王》上线后的第十三赛季中，使用任意新建赛季角色达到满级（不含巅峰等级），即可免费获得圣骑士全新神话主题皮肤“九天玄女”。
IT之家 4 月 21 日消息，Netflix 今日宣布，该公司与传奇影业联合出品的《机动战士高达》真人电影已在澳大利亚昆士兰州正式开拍，由“悉尼妹”悉尼 · 斯威尼和诺亚 · 琴蒂内奥主演，讲述一个发生在漫长太空战争中的全新故事。 同时，Netflix 宣布新增六位成员： 杰克逊 · 怀特（代表作《爱入歧途 》《点爱成金》） 侬索 · 阿诺斯（《鹿角男孩 3》《曼罗达人 3》《睡魔》） 杰文 · 旺纳 · 沃尔顿（《桥下杀人事件》《亚当斯一家 2》《亢奋 2》《伞学院 3》） 亚历山大 · 鲁丁斯基（《传奇办公室：中央情报》） 艾达 · 布鲁克（《沙丘 3》） 詹森 · 艾萨克（《白莲花度假村》） 此前已公布的主演阵容还包括伊冯 · 贾斯珀斯、迈克尔 · 曼多（《风骚律师》《蜘蛛侠：英雄远征》《蜘蛛侠：英雄归来》）、杰玛 · 崔特兰（《心碎高中》《太空百合战姬》）、忽那汐里（《死侍 2》《死侍与金刚狼》）。 本片将是首部真人版《高达》电影，由传奇影业、万代南梦宫影业联合制作，由吉姆 · 米可（鹿角男孩、月影杀痕）执导并编写剧本，编剧还包括布莱恩 ·K· 沃恩（穹顶之下、沙丘 3、迷失 3）、矢立肇（星际牛仔、魔神英雄传）、富野由悠季（铁臂阿童木、日本沉没、机动战士高达闪光的哈萨维）。 这部备受期待的改编作品将采用原创故事。故事背景设定在一场漫长的太空战争之中，聚焦两位敌对机甲飞行员 —— 他们分别身处地球与其前太空殖民地之间长达数十年的战争的对立阵营。 根据影片的早期剧情描述：“随着忠诚关系的转变以及日益增长的威胁让他们走向相互冲突的轨道，他们被卷入一场横跨星际的高风险竞赛，这场竞赛可能决定人类的命运。本片将呈现震撼人心的战斗场面、细腻的人类情感以及史诗级的电影格局，这是前所未有的《高达》体验。” 《高达》是万代南梦宫于 1979 年开创并长期运营的系列 IP，该系列开创了被称为“机甲”的科幻子类型，后续推出了一系列动画剧集、漫画、动画电影、小说等。
IT之家 4 月 21 日消息，网易《逆水寒》手游官宣，3.3.3 版本 —— 全新【 魔主归来 】主题资料片将于 4 月 30 日正式上线。 根据官方晒出的概念前瞻， 【魔主归来】版本将迎来诸多怀旧内容 ，魔主牧野弥回归，玩家将重温经典机制，还有全新玩法。 参与【魔主归来】活动还可获取免费时装，IT之家附展示图如下： 此外，4 月 30 日， 逆水寒将迎来 3.0 赛年最后一次季中更新 ，全新正传剧情【禅光佛影问诸天 · 上】正式上线，3.0 赛年剧情最高潮到来。 在此前的冒险中，您已初步踏入了敦煌这座古城 。热闹非凡的月牙镇集市，藏不住烽火之下的百姓疾苦，敦煌虽远离宋夏战火一线，却也因各方势力盘根错节而显得暗流汹涌：西夏主将李察哥的野心昭然若揭，拜火教、玄幽宫亦蠢蠢欲动，万里镖局向险而行，康家旧案悬而未决…… 百年薪火赓续的沙州画行，也悄然卷入局中 。 而在 全新正传剧情【禅光佛影问诸天 · 上】 中，您将继续循着之前得到的线索，走入敦煌更隐秘、更危险的深处。 顺利进入沙州画行，此番入窟之行， 是否暗藏变数 ？莫高窟中，又究竟隐藏着什么样的惊天秘密 ？ 一切，都等待着您的到来。 全新正传【禅光佛影问诸天 · 上】并非一段孤立的新篇， 更将成为串联刺桐、关山与敦煌前情线索的关键 。您此前一路追索而来的种种线索，也将在此迎来交汇， 敦煌惊变，一触即发！ 沉寂二十载的天野盟“断鸿”，究竟藏着怎样的秘密？望月坪上与您擦肩而过的黑衣人，究竟是谁？李飞卿一路西行，在这场变局中，又承担了何种身份？神秘的西夏国师终于现身，又将掀起怎样的波澜？…… 您身上一路未解的蛊毒之患，也将在敦煌更深处投下新的阴影 。 根据官方介绍，作为 3.0 赛年剧情的最高潮，全新正传还将带来更高规格的视听表现、匠心设计的游玩体验，以及更强的剧情参与感： 包括全新关卡场景、多段演绎动画、原创音乐 等等。 在关键时刻， 玩家的行动与选择，甚至还将真正改写身边人的命运 ，影响故事的走向。 完成正传剧情后，还可获得丰厚奖励： 配饰【画得容易】、配饰【鱼龙彩灯】、木桩外观【桩 · 万里何归】，还有全新神秘独珍装备 。
IT之家 4 月 20 日消息，据游戏媒体 Insider Gaming 今天报道，《红色沙漠》游戏 3 月中旬上线，发售至今已有一个多月，凭借庞大的开放世界和丰富的探索内容给玩家留下深刻印象。 但不少玩家上手后发现 其剧情表现相对薄弱且缺乏深度 。 据报道，《红色沙漠》主角克里夫动作捕捉演员 Trevor McEwan 在一次问答活动中表示：“我承认本作在叙事方面有所欠缺，但其他方面足以弥补。此外游戏世界里也隐藏了不少背景设定，玩家只要愿意花时间读就能搞懂”。 McEwan 透露，他与珍艾碧丝（IT之家注：Pearl Abyss）团队主要完成动捕和特技表演，一些更具危险性的动作则交由团队负责。他本人则主要参与过场动画剧情演出部分，为游戏故事定下框架。 不过他也表示，《红色沙漠》的最终表现比自己预期要好，尽管游戏并不完美，但整体仍然超出预期。
文丨贝果树 编辑丨果脯 发售初期，《生化危机9：安魂曲》曾以9.5的用户评分登顶Metacritic“用户评分游戏”的榜单。 Metacritic榜单 这似乎是史上最佳的一部生化危机——即使是广受好评的《生化危机4：重制版》和《生化危机2：重制版》，评分也只有9.0和8.9。发售第二十天，《安魂曲》的销量突破了600万份，是《生化危机》系列历史上最快达到这一销量的作品。 但玩家社区中的批评声也不绝于耳。 首先，在体验之前，《安魂曲》十小时左右的游戏流程看上去就不太匹配它三百多的售价。真正游玩下来，也能感受到剧情逻辑、游戏设计等方面的瑕疵。 有玩家制作视频，评价它“素材复用、偷工减料”，获得了近百万的播放量。还有批评集中于《安魂曲》中创新的“双线”设定，有人认为这破坏玩家的沉浸体验，导致“恐怖”和“战斗爽”的体验都不深入，体感割裂。 这些批评真实存在，但《安魂曲》依旧保持着高分。如果翻看Steam社区，会发现许多玩家其实发现了《安魂曲》中大大小小的问题，但在面对评分表时，还是给出了好评。 Steam评价 Steam评价 卡表，但是好评 为什么《安魂曲》是这样一部令不少人失望，但依旧优秀的作品？ 01 《安魂曲》是一部很容易让玩家感到熟悉的作品。 只要你玩过任何一部生化危机，大概都不会对《安魂曲》感到陌生。《安魂曲》中的解谜、战斗、追逐玩法的机制都和前作类似。 比如玩家在游玩疗养院章节时，就会遇到“打开门要三个石头，拿石头要找保险丝，拿保险丝要找扳手”的套娃式解谜，而这样的设计，几乎在任何一作《生化危机》系列中都能找到。 里昂章节的战斗系统也完全套用了《生化危机4：重制版》的模式，系列老玩家几乎不需要任何教学就能上手。 在游戏中，玩家也能看见许多充满“情怀”的地图和游戏角色。在制作组宣布里昂为可操作角色的那一刻，老角色的回归就让《安魂曲》的热度就上升到了一个新的高度。随着流程的推进，雪莉、威斯克等在前作出现的人物也得以回归，并伴有许多精彩的画面和设计。 “你是个调查员对吧，那就调查啊。” 浣熊市章节也能勾起许多老玩家的回忆。在这一章节中，《安魂曲》重现了《生化危机2》中的浣熊市地图，许多经典建筑也得以复现。 三十年前，初次出勤的“菜鸟警官”里昂还只是一个刚刚毕业的男大学生，浣熊市是他在《生化危机》系列故事的第一站。 三十年后，时间在英雄和建筑的身上都留下了痕迹。在《安魂曲》中，玩家会再次操纵着年近五旬的里昂，打开破败的警局大门。警局里有许多老物件：自动贩卖机已经生锈，给“菜鸟警官”的欢迎横幅掉在地上。在桌上，里昂会找到同事三十年前留下的字条，指向两张锁在柜子里的，一直没送出去的动物园门票。 游戏截图 这些充满回忆的场景，无一不会勾起老玩家对《生化危机》系列的感情。毕竟《生化危机》系列的时间线与现实高度一致，从原版《生化危机2》开始，玩家也和里昂一起，经历了近三十年的时光。 《安魂曲》中这些令人熟悉的角色和与前作相似的设计，像是许多个代表着生化危机的锚点，让玩家在第一眼就能认出，“这是那款我喜欢的《生化危机》”。而为了服务玩家体验，在里昂线中，也有许多让人感到爽快的游戏设计。 这种“爽快”多数来源于玩家战斗过程中，感受到的高战斗力和刀刀到肉的打击感。比如在序章中，里昂会拿到一把电锯，让《安魂曲》至少在接下来的一段时间里，都变成了《安魂曲：无双》。里昂高战力的体术和帅气的处决动画，也会让玩家直呼“战斗爽”。 游戏截图 在另外一些剧情里，“想让玩家爽”的意图则更不加掩饰。在浣熊市结尾章节中，里昂会坐上摩托车，与BOSS展开一场追逐战。 这场战斗操作难度不高，演出效果极佳。因为里昂夸张的性能和一段“《鬼泣》源自《生化危机4》废案”的历史，许多玩家在过完这段剧情后，都乐于将里昂和《鬼泣》中的但丁做对比，并以此津津乐道。 你的下一部鬼泣何必是鬼泣 只是，在玩家爽完、怀念完过后，里昂线的一些问题也开始浮现。 首先是素材复用。 《安魂曲》中“怀旧”的具体表现，是与前作一致的怪物和地图，也是代表着降本增效的素材复用。 在方舟章节中，玩家会看见曾出现在许多《生化危机》系列作品中的怪物“舔食者”。一些BOSS战也照搬了前作的战斗流程——比如《生化危机2：重制版》的暴君和《生化危机4：重置版》的克劳撒，都原封不动，或者只换了马甲就出现在了《安魂曲》中。 游戏截图 整个浣熊市章节，在地图和怪物设计上也不尽如人意。 相比起疗养院精致的箱庭地图，浣熊市章节的地图显得大而空泛。整个地图都由相似的废墟组成，缺乏记忆点，很容易迷路。 浣熊市中的怪物设计也较为呆板。在疗养院章节中，玩家能看到许多有趣的怪物设计细节。许多丧尸在感染后，依旧保持着生前的习性，比如清洁工丧尸会拖掉地上的血迹、管理员会一遍又一遍地关灯。 有的丧尸听到噪音会十分暴躁，玩家就能利用这一特性，通过扔瓶子引起丧尸间的“内部纷争”。而浣熊市章节的怪物则有点千篇一律，缺乏细节。 变成丧尸也要上班 不过，从《安魂曲》整体的好评率上看，这些问题都更像瑕疵而非缺点。再打一遍之前的BOSS确实令人不快，但毕竟前作的水平摆在那，再玩一遍好玩的情节，可能也算不上什么糟糕的游戏体验。地图和怪物设计的缺陷在流程中占比不大，也不至于让玩家的体验崩盘。 制作组也在尝试用一些玩笑消解玩家对“经典桥段”的诟病。在游戏流程中，出现了一些像是打破第四面墙的设计。 在用宝石开启大门的时候，格蕾丝会疑惑“这儿的人都这么开门的吗？”，而在里昂等电梯时面对源源不断、不知道从哪里出现的敌人时，也会抱怨一句“怎么又来了”。 喜欢我们电工危机吗 也许就是这些让人会心一笑的细节，保住了《安魂曲》的高评分。即使有一些无法忽视的瑕疵，玩家还是愿意相信这些小问题，其实源自于对更多优点的妥协。 02 相较于有瑕疵的、代表着怀旧的里昂线，新角色格蕾丝的章节，反而让人眼前一亮。疗养院章节量大管饱，箱庭地图也十分精美。更让人感到惊喜的，是这次卡普空终于做了个“普通人”主角。 在许多玩家和制作人的评价中，格蕾丝都是那个生化系列最胆小的主角。在前期的过场CG中，她的声音总是因为恐惧而结巴，奔跑时的动画也跌跌撞撞。另一个细节是，对比里昂的持枪动画，格蕾斯在面对怪物时，持枪的手总是在颤抖。 游戏截图 生化危机的世界充斥着困难的解密和生物武器，地图庞大而复杂，照明的灯总是不亮，怪物随时可能在拐角的黑暗处出现。面对这样恐怖的场景，又手握极其紧张的资源，格蕾斯感到困惑和恐惧。在初期，玩家最常在她口中听到的话是，“我该怎么办”。 她没有被病毒感染加强，也没经历过丧尸包围，也正因如此，格蕾丝能和玩家感受到相同的恐惧，更多玩家能够代入格蕾丝的视角进行冒险。 恐惧或许伴随着整个格蕾丝章节的流程，但在格蕾斯身上，这种情绪的浓度并非一成不变。 当游戏流程继续推进，格蕾斯会遇见被困在疗养院的小女孩艾米莉。从这一时刻开始，格蕾斯身上的“恐惧”开始被“责任感”取代。 她想帮助艾米莉逃离这个地方，而这一愿望，也成为了她的精神支柱。只用对自己负责或许容易放弃，但现在即使是为了艾米莉，格蕾斯也必须找到逃离的方法。 游戏截图 游戏中的巨大怪物“女孩”贯穿了整个格蕾斯在疗养院和水处理厂的游戏流程。 初次见到女孩时，格蕾斯的第一反应是逃离，那些跌跌撞撞、恐惧结巴的动画，也多出于这一阶段。再次见到女孩时，女孩抱走了艾米莉，跳入了一个深坑。格蕾丝虽然害怕，但为了救出女孩，依旧主动跳了下去。 在水处理厂中，格蕾丝会第三次见到女孩。这次她带着艾米莉在身边，行动、语言都更加坚定，为了不让艾米莉陷入危险，这一次，她选择了正面对抗，利用机关，彻底杀死了这个一直追逐着自己的怪物。 游戏截图 这样的改变，在格蕾丝的流程中还有很多。格蕾丝一开始或许真的是那个最胆小的主角，但正因如此，才让她后续的成长更为动人。格蕾斯和艾米莉间互相支撑的感情，也成为了《安魂曲》中，剧情的高光之一。 游戏截图 如果你和我一样基本上不敢与任何恐怖作品有所接触的话，也会在自己身上也体会到成长——我一度因为觉得太吓人想找别人代打格蕾斯线，在真正玩完《安魂曲》之前，我没想过自己真的通关。 03 虽然将双线融合的设定让部分玩家给出了“流程体验割裂”的批评，但生化9的销售成绩，却足够亮眼。发售首周，《安魂曲》的销量突破了500万份，作为对比，《生化危机4：重制版》用了四个月才达到这个数字。 除了在新作中加入怀旧元素降本增效，吸引老玩家掏钱之外，《安魂曲》在游戏流程中融入两种不同体验，可能还是为了触及更多的玩家。 早期，很多恐怖游戏中的恐怖氛围是受技术和预算限制的产物。 比如初代寂静岭中，代表着“未知”的标志性的浓雾，其实是因为PS1机能不足，无法渲染远景而被迫采用的解决方法。而《恶灵古堡》中漫长、让人紧张的开门动画，也是由于当时的PS有技术上的限制，读取新空间的数据需耗费时间。 初代《寂静岭》 但如今，大多数游戏已经不再需要用迷雾、昏暗的房间和开门动画来掩盖技术和预算的短板。更多拥有精美光线、建模，动作流畅的游戏出现在市场上。如今的恐怖游戏要与它们竞争，可能更需要思考如何突破原有的游戏模式，吸引更多玩家。 对于《安魂曲》来说，这个答案可能是融合前作不同风格的创新。 《安魂曲》的导演中西晃史曾在采访中提到，“格蕾丝的战斗风格类似于《生化危机 2 重制版》，里昂的战斗风格则更接近《生化危机 4 重制版》”。格蕾丝线初始预设的第一人称视角，也能让人想起主打回归恐怖的《生化危机7》。 从卡普空的销量榜看，《安魂曲》模仿的作品风格都是经过市场验证的人气路线。在卡普空近期更新的生化危机系列畅销榜中，排名第一的为《生化危机2 重制版》，销量1680万；第���名则是销量1640万的《生化危机7》。侧重动作体验的《生化危机4 重制版》，在榜单上也有1510万的销量。 虽然在回归恐怖后，《生化危机7》和《生化危机8：村庄》都获得了极高的口碑和人气，但抛开生化危机这个IP来看，恐怖游戏其实还是一个小众品类。 比起其它游戏类型，恐怖游戏天然对普通玩家具有更高的门槛。许多普通玩家不会游玩硬核的恐怖游戏，即使对剧情感兴趣，也大概会选择观看主播的实况。 双线融合，同时追求“爽快”和“恐怖”的两种体验的设计，或许会让流程显得割裂，但也确实能降低对普通玩家的门槛。 相似的例子还有《寂静岭F》。在这部时隔十三年的续作中，《寂静岭F》首次加入了有耐力条、能够格挡的战斗系统。手拿钢管的深水雏子，也因其超高的战斗力被玩家们笑称为“JK战神”。 游戏截图 发售后，有不少玩家和媒体批评《寂静岭F》过于强调战斗，缺失了前作中慢节奏的紧张感。只是，这一部“最不恐怖的《寂静岭》”，却是系列史上销量最快破百万的作品。 也有越来越多的游戏选择稀释游戏中的恐怖浓度，平衡游戏中的乐趣和压力，主打“微恐”的游戏体验。 于2023年红极一时的多人冒险游戏《致命公司》，就在恐怖游戏的基础上加入了多人合作元素，用多人社交场景弱化了恐怖氛围，创造了许多因为合作而变得有趣的时刻。 制作人Zeekerss在先前的采访中提到，他不再只喜欢做恐怖游戏，而是想将“恐怖”与“有趣”结合起来，“使用恐怖元素给玩家带来乐趣”。同时具备恐怖和幽默元素的《致命公司》，最终获得了超1000万套的销量。 《致命公司》 国内厂商这边，也有以微恐和搜打撤为标签的《超自然行动组》，在恐怖氛围上加入了合作玩法和卡通画风，一度在iOS 游戏畅销榜排名第4。今年二月，巨人网络也宣布《超自然行动组》突破了1000万日活。 《超自然行动组》 这样主打“微恐”，或者是在恐怖游戏中加入动作元素，不只追求恐怖体验的作品，开始受到越来越多玩家的青睐。玩家们既追求恐怖带来的紧张刺激感，也希望能在游戏中感到乐趣，体验适当的压力。平衡好这两种情绪的产品，或许才能在未来收获更高的热度。 结语 除去对玩家市场的考量，单从剧情上来说，作为在生化危机30周年之际推出的作品，在创新之外，《安魂曲》也必然承担着一些对过往系列总结和告别的作用。 在通关后，你会看到格蕾斯在经历这场冒险后写的一份分析报告，总结了从始祖病毒开始，生化危机这三十年的故事。 对于生化危机这个已经持续运营了30年的老IP来说，比起对游戏机制感兴趣，更多玩家游玩的理由，可能还是那个喜欢的角色是否出场，那段关心的故事是否有圆满的结局。 虽然在理智上知道这部作品远非“完美”，但当玩家看到里昂打开尘封的警察局的大门、在路上捡到熟悉的小熊挂件，看着寄托着自己丰厚情感的角色和故事一一出场，或许对更多人来说，也会接受这款并非完美的游戏，一如接受《生化危机》中许多略带遗憾，也并非完美的结局。 Steam评价 本文首发自 “36氪游戏” 。